EL PUZLE DE LA FOTOGRAFÍA
¿ES LA FOTOGRAFÍA UN ARTE?
DUALIDADES E INCÓGNITAS

El reconocimiento de la importancia del Mercado del Arte y su vertiente mercantil y financiera que se deriva del tratamiento de las obras de arte como bienes de una colección hacen que el curso sobre Mercado del Arte hable de la importancia de conocer el ecosistema, los protagonistas, las formas de marketing y comercialización de un producto tan específico y tan diferente como son las obras de arte.

El mercado de arte está definido por el llamado mercado primario, con la galería como centro de gestión y núcleo en torno al cual se producen acercamientos, gestiones y difusión del arte. Es un centro económico donde se dan las pequeñas, pero no por ello pequeñas citas artísticas. Conocer los lugares, agentes y principales actores en el mercado de Madrid es básico para la formación. Se hará referencia a mercado secuandario y anticuarios y se analizarán casos concretos.

PROGRAMA

→VIERNES/Sesión 1. La fotografía como medio, su particularidad y su problemática. Autor-Artista. La post-fotografía y el consumo de imágenes. Desplazamientos y reconversión de la nueva fotografía.

→VIERNES / Sesión 2. Mercado del arte de la fotografía, su desarrollo y su aceptación en museos. Terminología de la fotografía y valoración. Precios y ejemplares. Ediciones. El coleccionismo de la fotografía: España y el mercado mundial.

→SÁBADO/Sesión 3. La Galería de arte especializada en fotografía. Las principales galerías españolas e internacionales dedicadas a la fotografía. La grandes cifras (el top ten) y los grandes fotógrafos y los más valorados. Las grandes ferias especializadas. ¿Qué comprar y por qué comprar foto?.

Viernes 8 de Febrero: 17:15 – 21:00
Sábado 9 de Febrero: 11:00 – 13:30

Precio: 125€ (estudiantes acreditados 85€)

VIVIR DEL ARTE Y NO MORIR EN EL INTENTO
El mercado del arte: sus métodos, los protagonistas y el sistema

El reconocimiento de la importancia del Mercado del Arte y su vertiente mercantil y financiera que se deriva del tratamiento de las obras de arte como bienes de una colección hacen que el curso sobre Mercado del Arte hable de la importancia de conocer el ecosistema, los protagonistas, las formas de marketing y comercialización de un producto tan específico y tan diferente como son las obras de arte.

El mercado de arte está definido por el llamado mercado primario, con la galería como centro de gestión y núcleo en torno al cual se producen acercamientos, gestiones y difusión del arte. Es un centro económico donde se dan las pequeñas, pero no por ello pequeñas citas artísticas. Conocer los lugares, agentes y principales actores en el mercado de Madrid es básico para la formación. Se hará referencia a mercado secuandario y anticuarios y se analizarán casos concretos.

PROGRAMA

→VIERNES / Sesión 1. Introducción a los discursos estéticos actuales realizados por artistas desde planteamientos que nos planteen dudas sobre la comercialización de las obras de arte. Pricing the priceless. Los paralelismos entre creatividad y valor económico. Anomalías del mercado actual. La economía de la creación.

→VIERNES/ Sesión 2. El artista y sus transformaciones: Artista como Hombre Económico. El artista del siglo XXI. La galería como centro del mercado primario y centro de gestión. ¿Qué es una obra de arte? ¿Cómo gestionar las obras de arte y visualizarlas fuera del estudio? Cambios tecnológicos y nuevos mercados.

→SÁBADO / Sesión 3.  El mercado de arte en España, características, volúmenes y rasgos propios. Galerías y ferias. El auge del mercado. Dinamización por los nuevos museos. ¿Dónde ir y qué ver en Madrid?. Pensar la creación y su distribución. Caso de artistas y su mercalización. Ferias.

Viernes 15 de Febrero: 17:15 – 21:00
Sábado 16 de Febrero: 11:00 – 13:30

Precio: 125€ (estudiantes acreditados 85€)

ROBOS Y FALSIFICACIONES, EL LADO OSCURO DEL ARTE
El mercado negro del arte

Según datos aportados por el FBI, el mercado ilícito de objetos artísticos mueve anualmente hasta 6.000 millones de dólares. La existencia de este mercado negro ha generado a lo largo de la historia el robo y desaparición de un incalculable número de obras de arte. La INTERPOL, en su informe del año 2000, contabiliza sólo en Italia 27.795 obras robadas,

La gran cantidad de dinero que mueve este sector y las ansias de posesión de algunos coleccionistas propician el intercambio ilícito, las falsificaciones y el expolio del Patrimonio Artístico (en muchas ocasiones desprotegido tanto material como legalmente). El objetivo fundamental de este curso es dar a conocer a los alumnos este fenómeno, así como su repercusión en la creatividad y en el comercio actual.

PROGRAMA

→VIERNES / Sesión 1. El comercio ilícito y sus fases. El destinatario final del mercado negro. Mercado Negro en España. Tipos de delincuentes del mercado negro. Delitos contra el Patrimonio Histórico Español. Dificultades de investigación. Tres casos españoles: Dalí, Picasso y Velázquez. Principales operaciones de recuperación patrimonial en España..

→VIERNES / Sesión 2. El escándalo de las falsificaciones. Demanda de arte y falsificaciones. Definición de lo falso. Aproximaciones y cercanías en la autoría: las copias, las réplicas, las probabilidades, las alteraciones y retoques, las atribuciones, las dudas y modificaciones. El caso Caravaggio, formas de falsificar. La restitución y los valores éticos en el arte.

→SÁBADO / Sesión 3. Los doce grandes falsificadores de la historia del arte. Restauradores, imitadores y estafadores. Las obras de arte robadas más importantes. El pillaje nazi.

Viernes 22 de Marzo : 17:15 – 21:00 
Sábado 23 de Marzo: 11:00 – 13:30

Precio: 125€ (estudiantes acreditados 85€)

DESTINATARIOS

Cursos destinados a  artistas jóvenes, estudiantes o licenciados en Humanidades, Historia del Arte, Estética o similares, investigadores y profesores dentro de estos territorios , gestores culturales y artísticos, cineastas, guionistas, así como otras personas interesadas en el campo de las artes visuales y del cine en intersección con las temáticas de género y/o los feminismos. En cada sesión se visualizarán trabajos, imágenes fijas y recursos de internet.

Cursos impartidos por JOAQUIN GALLEGO: Licenciado en Periodismo por la U.C.M, es consultor y especialista en el sector de la inversión y mercado del arte. Profesor en la Universidad Nebrija.  Máster en Estética y Teoría del Arte, ha sido profesor en la Universidad S.E.K de las asignaturas Vanguardias Artísticas así como de Crítica de Arte, Museología y Medios Audiovisuales y Cine. Profesor de Investigación de Mercados, Mercado negro y tráfico ilícito, Galerías y Ferias de arte, Mercado del Arte en Europa y EEUU así como de Invertir en Arte en la U. Nebrija.  Sus artículos han sido publicados en Actualidad Económica, Crítica de Arte, Cultura Moderna y El Economista.  Ha colaborado en la exposición “Más allá de los límites terrestres” (Huelva, septiembre 2009) y en el Informe para Ministerio de cultura sobre el Impacto económico del arte en España 2010, y sobre la Incidencia del derecho de participación en el mercado de arte español, en 2011. Ha realizado el curso “Miradas Privadas” para el Ministerio de Cultura en 2012, y los cursos “Cuánto vale una fotografía” y “Mercado Negro del Arte: robos y falsificaciones” en la Fundación Fiart, 2013. Dirección mesas redondas sobre “Fotografía y mercado” en La casa encendida (con Lola Garrido y G. Speranza) 2014, el coleccionismo corporativo…. Es creador  y director de precioyarte.com.

CURSO INTENSIVO DE PINTURA CONTEMPORÁNEA

TÉCNICA+ESTRUCTURA+LENGUAJE

El objetivo principal del  curso es la  inmersión total en la pintura,  entrando en el vasto mundo que abarca la creación contemporánea. Motivar a alumno, enseñarle procedimientos y lenguajes para aumentar el afán  de descubrir por él mismo, las posibilidades expresivas de materiales o instrumentos para representaciones plásticas.

→Reforzar y fijar conceptos básicos del lenguaje pictórico, con diferentes
ejercicios y técnicas.
→Aprendizaje de nuevas conceptos y técnicas del arte contemporáneo.
→La investigación pictórica a través del descubrimiento de un lenguaje propio.
→Ampliación, afirmación de conceptos y elementos artísticos.
→Potenciar la capacidad de investigación y desarrollo de estrategias, para
conseguir una mayor calidad expresiva y estética
→Fomentar el debate activo y crítico.

No son necesarios conocimientos previos.

Sábado 9 de marzo: 10:00 – 14:00     
Domingo 10 de marzo: 10:00 – 14:00

Precio: 130€ 

CURSO DE INICIACIÓN AL DIBUJO Y LENGUAJE PLÁSTICO

CAMBIA LA MIRADA Y APRENDE A DIBUJAR

El objetivo principal del  curso es iniciar al alumno  y/o dependiendo del nivel, profundizar en los elementos y herramientas básicas del lenguaje plástico. Una inmersión total en el dibujo. Motivar a alumno, enseñarle procedimientos y lenguajes para aumentar el afán  de descubrir por él mismo, las posibilidades expresivas de materiales o instrumentos para representaciones plásticas.

→Automatizar las bases de la estructura del dibujo.
→Análisis y estructura del lenguaje plástico, abarcando todos sus campos.
→Aprendizaje de nuevas conceptos y técnicas.
→Desarrollo de la percepción visual.
→Utilizar el dibujo y el lenguaje plástico como un medio de expresión.
→La investigación artística a través del descubrimiento de un lenguaje propio.
→Fomentar el debate activo y crítico.

No son necesarios conocimientos previos

Sábado 6 de Abril : 10:00 – 14:00
Domingo 7 de Abril: 10:00 – 14:00

Precio: 130€ 

EL CONCEPTO DE “LO URBANO” / MIRAR Y PINTAR MADRID
Curso de investigación y creación plástica

CURSO DE CREACIÓN ARTÍSTICA+TÉCNICAS MIXTAS+CONCEPTO+LENGUAJE

→Iniciación o ampliación  de  técnicas y conceptos del lenguaje plástico
(pintura, dibujo, imagen..)
→Aprendizaje  de las herramientas del  lenguaje plástico para
su aplicación a partir del concepto.
→Desarrollo y estrategias para el desarrollo de la  obra conceptual.
→Potenciar la capacidad de investigación.
→Fomentar el debate  activo y crítico.

No son necesarios conocimientos previos.

Sábado 11 de Mayo : 10:00 – 14:00     
Domingo 12 de Mayo: 10:00 – 14:00

Precio: 130€